A Composer’s Response to Riccardo Lombardi’s “Time, Music, and Reverie”
- 情感与形式的结合；形式本身传达的强烈情感
- 音乐所固有的抽象性质允许其安全地表达情感
- 情感光谱
- 痛苦的可容纳性
At the Origins of Psychoanalysis: Freud, Lipps and the Issue of Sound and Music
- 历史：Theodor Reik 1930 年，将分析态度与音乐聆听相提并论；分析师对于无意识的聆听仿若捕捉病人交流的音乐结构。
- 困难：理性主义 vs oceanic feelings
“It was Desire Itself”: The Use of a Hook in Music and Psychoanalysis
- hook：治疗经验与艺术经验的前提；出自渴望，但不曾得到，可忍受的，略带愉悦的沮丧
- Sterba 认为，分析功能是一种艺术功能，提供形式容纳经验，以求从中产出什么。弗洛伊德提供的形式「移情」承载所有质量的强迫性重复。
- 旋律：挫折与满足之间的相互作用
- hook 是助益或者破坏，取决于其上的支撑：心理治疗的框架，或者音乐是否存在
This Must Be the Place: Thinking Psychical Life with Music
- 使用音乐理论之中的旋律、节奏和和声描述精神分析
- 对于精神分析来说，性是一种很好的思考方式，音乐或许也是如此
Music, Memory, and Relatedness
- 音乐作为母婴之间早期关系的基本要素，具有过渡功能，促进情感交流，记忆形成，促进客体表征形成，客体恒常性，促进早期二元关系，以及后来的浪漫关系，但在二元关系之外，社会群体之中也能增加参与、认同。
- 旋律，节奏，和声传达、引起情感反应，重复、模式得以识别，增强记忆。
- 音乐，过渡现象和早期关系：（客体尚未完全内化）对于音乐的过渡使用；节奏与重复，可能有助于记忆发展；寻求舒适，定义自我和他人，影响环境，处理分离，创造世界；文化习俗的一个部分；婴儿的无助导致母婴沟通的日益复杂化，仪式化，为文化、宗教奠定基础；群体凝聚力。
- 重复，节奏与记忆：神经元等节律作为人类功能的基本方面；带有韵律的魔咒代表的全能。
- 记忆，过渡现象和关联：音乐用于纪念、哀悼；音乐记忆的使用有助于解决分离焦虑，建立和消除界限，促进团体连接，标定界限；对于社会的作用 > 临床。
The Empire Of The Ear: Freud’s Problem With Music
Some Aspects of a Psychoanalytic Interpretation of Music
- 对力比多的表达概括；通过节奏逃避现实的一种手段，通过强迫性重复提供愉悦，从而释放无意识幻想。纯粹的力比多表征，因为尚未达到发展的客体水平，缺乏客观内容；唯一在文化之中发现纯粹力比多的精神创造。
- 三个因素：强迫性重复，经济愉悦，无意识所施加的吸引力。
- 自恋与色情之乐；自恋 -> 客体。
- 象征作曲家对于听众的认同。深层的无意识的思考。
- 花费较少精力，导致幻想，打破现实。
- 通过节奏重复，造成最高形式的自恋满足，从而释放幻想。
- 快乐原则取代现实原则，结合强迫性重复。
- 与神经症结构类似。
- 节奏和旋律的重复是针对听众的自我的，所以自我会被音乐声音的愉悦感所修饰。
A psychodynamic inquiry into the spiritually evocative potential of music
- 将听众转移到通常无法访问的心理领域，消融界限，进入原始自我状态。
Music and Primary Process: Proposal for a Preliminary Experiment
- 将初级过程视为病理的，或创造性的。
The Pleasures of Music: A Psychoanalytic Note
Roles Played by Music as Revealed During Countertransference Facilitated Transference Regression
- 原始，前象征的无意识过程，根治生理影响，随时间流逝而发生。
- 向内转向，进一步发展了代表未受压抑的无意识能力，如对称，重复，缺乏发展，主题。
One Aspect of the Structure of Music—A Study of Regressive Transformations of Musical Themes
- 音乐家与听众的暂时退行。
书评
Music And The Mind. By Anthony Storr. New York: The Free Press, 1992. 212 pp.
- 激发身体反应等。
- 音乐源于心智，是文化人工制品，而非自然现象。
- 反对简化解释，也就是通过聆听音乐，退行至婴儿早期；非言语表达并不一定是退行，而是暂时撤回，重新排序。
- 孤独的听众：帮助听众恢复自己的感受，并且增进适应过程。
- 享受音乐同时需要具备退行原始自我状态，以及掌握组织声音的复杂自我功能。紧张 VS 活力，产生并且消耗能量。
- 通过宣泄紧张治愈病人。
- 感觉的适应与促进功能，而非只是防御。
- 音乐语言源于婴儿语言，婴儿通过节奏，音调理解与母亲之间的交流，音乐结构基于婴儿早期的听觉体验：贝多芬第五交响曲的开头，重复短音之后是较长低音，表示担心，与母亲责备孩子类似。
- 摇篮曲的过渡作用。
- 父子关系：音乐创造力。
- 精神分析 VS 音乐创作：对于早期分离问题的重新体验，经常遭到抵制。
- 通过音乐哀悼和纪念：客体丧失将会影响音乐创造力，而作曲旨在恢复永生过程。
- 完美形式是通过自我寻求调和对立的愿望。
The power of music, psychoanalytic explorations: by Roger Kennedy, Bicester, Phoenix House Publishing, 2020, 148 pp., £25 (paperback), ISBN 9781912691739
乔晓萌 